Participó en la revolución cubana como guerrillero. Escribió su novela Celestino antes del alba mientras trabajaba en la Biblioteca Nacional. Su libro El mundo alucinante fue prohibido por contrarrevolucionario, y desde ese momento tuvo que ocultar todos sus posteriores manuscritos. Algunos de ellos fueron encontrados y tuvo que rehacerlos. Su novela Otra vez el mar fue reescrita tres veces. Tras varios intentos de huida y tentativas de suicidio, consiguió escapar en 1980.

“Camilo José Cela ha sido uno de los más altos escritores españoles de la segunda mitad del siglo XX. Su obra se arraiga en una profunda raíz de nuestra cultura: la que continúa la estirpe literaria de Quevedo y Valle-Inclán y la pictórica de Goya.
Cela supo aunar magistralmente el extraordinario dominio del lenguaje con la visión desgarrada y la búsqueda de la pureza que se esconde tras las más violentas pasiones humanas. En definitiva, su obra indaga en lo que hay de más esencial y elemental en las personas.
Fue un escritor completo: novelista, poeta, articulista, autor de romances de ciego y de inolvidables libros de viajes; en todos ellos ha dejado la huella de su vigorosa personalidad humana y literaria.
Camilo José Cela fue miembro del Patronato del Instituto Cervantes desde su fundación [...]” (CVC)
Más información:
http://cvc.cervantes.es/actcult/cela/
http://www.fundacioncela.com/html/home/intro.htm

Mario Camus (Santander, 1935)
Ha trabajado en todos los ámbitos del mundo del cine: como director en multitud de películas, como guionista en películas de Carlos Saura o Pilar Miró y como realizador en algunas series de televisión (Los camioneros, Curro Jiménez, etc.) Sus películas abarcan una temática muy amplia que va desde el cine de corte realista hasta películas del oeste, pasando por musicales dedicados a cantantes como Raphael o Sara Montiel. En su trayectoria, las adaptaciones literarias ocupan un lugar fundamental: Young Sánchez, Con el viento solano, Los pájaros de Baden-Baden, La colmena, Los santos inocentes, La casa de Bernarda Alba, etc.

“Éste que veis aquí, de rostro aguileño, de cabello castaño, frente lisa y desembarazada, de alegres ojos y de nariz corva, aunque bien proporcionada; las barbas de plata, que no ha veinte años que fueron de oro, los bigotes grandes, la boca pequeña, los dientes ni menudos ni crecidos, porque no tiene sino seis, y ésos mal acondicionados y peor puestos, porque no tienen correspondencia los unos con los otros; el cuerpo entre dos estremos, ni grande, ni pequeño, la color viva, antes blanca que morena; algo cargado de espaldas, y no muy ligero de pies; éste digo que es el rostro del autor de La Galatea y de Don Quijote de la Mancha, y del que hizo el Viaje del Parnaso, a imitación del de César Caporal Perusino, y otras obras que andan por ahí descarriadas y, quizá, sin el nombre de su dueño. Llámase comúnmente Miguel de Cervantes Saavedra. Fue soldado muchos años, y cinco y medio cautivo, donde aprendió a tener paciencia en las adversidades. Perdió en la batalla naval de Lepanto la mano izquierda de un arcabuzazo, herida que, aunque parece fea, él la tiene por hermosa, por haberla cobrado en la más memorable y alta ocasión que vieron los pasados siglos, ni esperan ver los venideros, militando debajo de las vencedoras banderas del hijo del rayo de la guerra, Carlo Quinto, de felice memoria".
[Autorretrato publicado en el prólogo de las Novelas ejemplares]
Más información:
http://www.cervantesvirtual.com/bib_autor/Cervantes/

Manuel Gutiérrez Aragón (Torrelavega, Santander, 1942)
Estudió simultáneamente dirección en la Escuela Oficial de Cinematografía con los de Filosofía y Letras. Su primera película es la sorprendente Habla, mudita, con José Luis López Vázquez y Kiti Manver como protagonistas. En 1977 obtiene el Oso de Plata del Festival de Berlín con la película Camada negra. Su última participación en la “Berlinale” fue en el año 2004 con la película La vida que te espera.
Mas información:
http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/gutierrezaragon/

Trabajó como maestra y fundó un Taller de Teatro y Literatura Infantil y un Centro de Invención Permanente para niños. Su novela Como agua para chocolate está traducida a treinta y tres idiomas.

Arau, Alfonso (Ciudad de México, 1932)
Debutó en el mundo del cine como actor en películas mexicanas de los años 50. Como director, su primera película fue El águila descalza (1969). Actualmente está dirigiendo la película más cara de la historia del cine mexicano: Zapata.

Licenciada en Periodismo, impartió clases de Escritura de Guión en la Universidad de Aberdeen, Escocia. Además de esta obra, llevada al cine, ha publicado Beatriz y los cuerpos celestes y De todo lo visible y lo invisible.

El poeta y dramaturgo español más conocido internacionalmente. En sus obras se conjugan la tradición y la modernidad de forma magistral. Formó la compañía de La Barraca que representó en gran cantidad de puebles españoles numerosas del teatro clásico español. Algunas de sus piezas teatrales han sido llevadas al cine: La casa de Bernarda Alba, Yerma, o Bodas de sangre.
Más información:
http://www.garcia-lorca.org/

Carlos Saura (Huesca, 1932)
Carlos Saura es uno de los directores españoles más conocidos en Alemania. Se puede obtener más información sobre Carlos Saura consultando la página web del Instituto Cervantes de Berlín:
http://www.cervantes.de/de/02_kultur/aktuell/saura/indexsaura.htm
http://www.cervantes.de/es/03_bibliothek/bibliographie/saura/bibliosauraneu.htm

Pilar Távora
Una de las primeras profesoras de la recién creada Escuela Andaluza de Cinematografía. Ha escrito y dirigido, además de Yerma, la película Nanas de espinas, en 1984. Forma parte de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía. Actualmente prepara su próxima película, Tatuaje. Entre sus últimos proyectos figura el rodaje de un documental sobre la vida de la población gitana en distintas partes del mundo: la India, Centroeuropa, el Norte de África y España.

Licenciada en Filosofía y Letras, su relación con el cine es muy directa: estudió en la Escuela Oficial de Cinematografía y ha trabajado como actriz (además de modelo y profesora de Lengua y Literatura).
Más información:
http://www.escritoras.com/escritoras/escritora.php?i=148

Licenciada en Derecho y colaboradora del suplemento cultural del diario El Sol, su novela La escala de los mapas le sirvió para presentarse en el mundo literario como una gran promesa de la nueva literatura española. La calidad de sus siguientes novelas ha hecho que sea considerada una de las mejores escritoras españolas actuales. En la película Las razones de mis amigos hace una breve aparición en una de sus escenas.
Más información:
http://www.escritoras.com/escritoras/escritora.php?i=143
http://www.ucm.es/info/especulo/numero7/gopegui.htm [entrevista]

Bigas Luna (Barcelona, 1946)
Su nombre completo es Juan José Bigas Luna. Comenzó en el mundo del diseño industrial. Una de sus mesas pasó a formar parte de una de las salas del Museo Dalí. Su primera película, Tatuaje, está basada en una novela de Manuel Vázquez Montalbán. Su cinematografía tiene como característica común un elemento transgresor. Otras películas: Bilbao, Caniche, Jamón, jamón y Bambola.
Más información:
http://www.bigasluna.com

En sus novelas pretende describir el ambiente de una parte de la juventud madrileña de los noventa con su mismo lenguaje y estilo. Son constantes en su literatura los temas de la droga, el sexo, la vida nocturna, etc.

Montxo Armendáriz (Olleta, Navarra, 1949)
Su primera película fue Tasio, nacida del embrión de un documental sobre los carboneros en Navarra. Gran parte de los largometrajes que ha dirigido tienen un marcado contenido social: 27 horas, Las cartas de Alou. Con Historias del Kronen ganó el Goya al mejor guión adaptado.
José Ángel Mañas:
http://www.babab.com/no21/manas.php
Entrevista a Montos Armendáriz:
http://www.clubcultura.com/clubcine/montxo/montxo.htm

Después de trabajar en diversos oficios, como ayudante de joyería en Barcelona o ayudante de laboratorio en el Institut Pasteur de París, Marsé comenzó a colaborar en revistas como Muchas gracias y Por favor. Sus personajes, entre los que destaca por paradigmático el protagonista de Últimas tardes con Teresa, Manolo Reyes, el Pijoaparte, son siempre perdedores que deambulan por la triste Barcelona de la posguerra.
Más información:
http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/marse/

Fernando Trueba (Madrid, 1955)
Dirigió su primera película, Ópera prima, tras dedicarse a la crítica cinematográfica en La guía del ocio y El País. Con su quinta película, El año de las luces (1986), ganó el Oso de Plata del festival de Berlín. Posteriormente, con El sueño del mono loco obtuvo cinco Goyas. Su siguiente película, Belle epoque, ganó el Oscar a la mejor película extranjera. Ha producido también largometrajes, series, programas de televisión y algún disco, como Lágrimas negras, de Bebo Valdés y El Cigala.
Más información:
www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/trueba/

Trabajó durante algunos años en Nueva York como intérprete para la ONU. “En los últimos años ha desarrollado la parodia y la deformación caricaturesca y satírica de la realidad socio-histórica a través de personajes y tramas exageradas, ridiculizando nombres, rozando el absurdo argumental, propiciando situaciones disparatadas, fomentando el equívoco en una burla constante de las técnicas del folletín [...]” (Bregante)
Más información:
http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/mendoza/

Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Granada, ingresó en 1995 en la Real Academia, convirtiéndose en el miembro más joven de esta institución. Ha colaborado en diversos diarios, como El País y ABC. En 1991 consiguió el Premio Planeta con la novela El jinete polaco, galardonada también con el Premio Nacional de Literatura. Pilar Miró llevó al cine su novela Beltenebros, también ganadora de los premios Nacional de Literatura y de la Crítica. Su novela más ambiciosa hasta el momento ha sido Sefarad, en la que reúne dieciséis relatos entrelazados por personajes cuyo nexo común es el exilio. La novela Plenilunio fue llevada al cine con guión escrito por su mujer, la escritora y periodista Elvira Lindo.
Más información:
http://www.epdlp.com/munozmolina.html

Imanol Uribe (San Salvador, 1950)
De familia originaria vasca, nació en El Salvador. A los siete años fue enviado a Bilbao a cursar sus estudios. En 1974 se diploma en Dirección en la Escuela Oficial de Cinematografía. De 1976 a 1983 escribió, dirigió y produjo una serie de películas - El proceso de Burgos, La fuga de Segovia (basada en el libro de Ángel Amigo Operación Poncho) y La muerte de Mikel- en las que trataba de reflejar la realidad social del País Vasco. En todas ellas colabora con uno de los directores de fotografía más reconocidos en España, Javier Aguirresarobe. En 1991 consigue un enorme éxito con la película El rey pasmado, basada en la novela de Gonzalo Torrente Ballester. Su siguiente película, Días contados, vuelve a ser una adaptación, esta vez de una novela negra de Juan Madrid. En 1996 dirigió Bwana, ganadora del Festival de Cine de San Sebastián.

Poeta y ensayista. Premio Nobel de Literatura en 1990. En 1937 participa en el Congreso de Escritores Antifascistas en Valencia junto con su mujer, la escritora mexicana Elena Garro. Fundador de las revistas Taller, Plural y Vuelta. Ha residido en Estados Unidos, París, la India y Japón. En la década de los 50 publica algunos de sus libros más conocidos: El laberinto de la soledad, El arco y la lira ¿Águila o sol? y Libertad bajo palabra.
Más información:
http://ensayo.rom.uga.edu/filosofos/mexico/paz/
Próximamente se podrá consultar más información sobre Sor Juana Inés de la Cruz en: http://www.cervantesvirtual.com/bib_autor/clasicos.shtml

María Luisa Bemberg (Buenos Aires, 1922-1995)
Guionista y directora argentina. Sus películas siempre han tratado el tema de la mujer. Con la película Camila fue nominada al Oscar a la mejor película extranjera.

Novelista y dramaturgo. Máximo representante, junto con Clarín, de la novela realista del siglo XIX en España. Muchas de sus obras han sido llevadas al cine o a la televisión (Tormento, Fortunata y Jacinta, Tristana...) Fue candidato al Premio Nobel de Literatura, pero su posición política, anticlerical y liberal, le impidió ganar el premio, que recibió su gran amigo, aunque oponente político, José María de Pereda.
Más información:
http://www.cervantesvirtual.com/bib_autor/galdos/

Ha escrito novelas, relatos, artículos y poemas en español y castellano. Ha colaborado en multitud de diarios, entre ellos La Voz de Galicia y El País. En obra consigue retomar la tradición literaria gallega, la de Cunqueiro y Valle-Inclán, y adecuarla a una prosa moderna, con un empleo “exquisito y sensualista del lenguaje” (Bregante)
Más información:
http://www.epdlp.com/rivas.html

José Luis Cuerda (Albacete, 1947)
En 1969 comienza a trabajar en Televisión Española dirigiendo algunos documentales y dos mediometrajes: El túnel, basado en la novela de Ernesto Sábato, y Total, en el que ya aparecen algunas de las constantes de películas suyas como en Amanece, que no es poco, y Así en el cielo como en la tierra: un humor absurdo e irreverente y unos personajes disparatados. De su filmografía destaca la película El bosque animado, preciosa adaptación de la novela de Wenceslao Fernández Flórez, que ganó cinco Goyas, entre ellos el de mejor película y mejor guión.

Vivió veinte años exiliada en Francia. Allí colaboró en revistas clandestinas como Antologías y Occident. “Los temas fundamentales de sus novelas giran en torno al mundo psicológico de la mujer, sobre todo el derivado de la relación amorosa y del paso de la adolescencia a la madurez” (Bregante)
Más información:
http://www.escritoras.com/escritoras/escritora.php?i=63
Mercè Rodoreda [Vídeo]. Entrevistada por Joaquín Soler Serrano. Barcelona : Editrama, 1998

Uno de los autores jóvenes más prestigiosos de la literatura española actual. Los guardias civiles Bevilacqua y Chamorro son los protagonistas de sus novelas policiacas.
Más información:
http://www.lorenzo-silva.com/ (también en alemán)

Este escritor colombiano vivió en Medellín antes de viajar a Europa, donde estudió cinematografía en Cinecittà. En México ha escrito y dirigido dos películas sobre la violencia en Colombia: Crónica Roja (1977) y En la tormenta (1980). Entre su obra literaria destaca la saga autobiográfica El río del tiempo, con seis volúmenes publicados hasta el momento.
Más información:
http://www.epdlp.com/fvallejo.html

Se puede consultar toda la información disponible sobre este conocidísimo escritor peruano en la página de la biblioteca:
http://www.cervantes.de/es/03_bibliothek/bibliographie/MVL/inicio.html
En su honor, como ganador del Premio Cervantes, la biblioteca del Instituto Cervantes de Berlín ha tomado su nombre: Biblioteca Mario Vargas Llosa.

Francisco Lombardi (Tacna, Perú, 1949)
Director peruano. Estudió en la Universidad de Lima y en la Escuela Documentalista de Santa Fe, Argentina. Su primera película fue Muerte al amanecer (1977). Sus largometrajes más conocidos son Caídos del cielo y Bajo la piel.

“La vigencia de Lope de Vega queda atestiguada por varias vías. Su teatro sigue representándose con éxito de público y suscita en los directores de escena nuevos montajes que nos acercan las obras clásicas a nuestro tiempo. La belleza de sus textos nos sitúa a Lope entre los grandes poetas del idioma; muchos contemporáneos, como Rafael Alberti y José Hierro, le han tenido y le tienen como referente ineludible. Asimismo, su rica variedad de obras en prosa y de las que alternan ésta con el verso constituyen un vademécum literario que es documento de la diversidad genérica de la literatura aurisecular española.” De la presentación de Miguel Ángel Auladell Pérez a la página dedicada al autor de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
Más información:
http://www.cervantesvirtual.com/bib_autor/lope/

Pilar Miró (Madrid, 1940-1997)
Sus primeras películas para televisión fueron adaptaciones de obras literarias (Mihura, O’Neill y Balzac). En 1979 dirige El crimen de Cuenca, película secuestrada tras su pase en el festival de cine de Berlín. Después de dimitir de su cargo como Directora General de Cinematografía dirigió una adaptación del Werther de Goethe con Eusebio Poncela y Mercedes Sampietro como protagonistas. En 1986 vuelve a la política con el cargo de Directora General de RTVE, del que dimitiría dos años después envuelta una gran polémica. La adaptación de Beltenebros le hace ganar el Oso de Plata del festival de cine de Berlín.